宋繡亦稱汴繡，在北宋時期手工刺繡十分興隆，作為北宋都城的東京更是如此。皇宮沒有設有“文繡院”，專為皇帝王妃、達官貴人繡制服飾和繡畫，被譽為“宮廷繡”、“皇繡”，在民間大相國寺東門外有一條“繡巷”是繡姑聚居制作之處，可見宋繡在當時已發(fā)展到相當水平。

汴繡是我國繡種之一，它以繡制中國名、古畫著稱于世，繡品古樸、典型、細膩。目前，以繡制北宋畫家張擇端的《清明上河圖》為代表作，還繡有：五代顧閎中的《韓熙載夜宴圖》，黃荃的《寫生珍禽圖》、唐代韓滉的《五牛圖》、周昉的《簪花仕女圖》、張萱的《虢國夫人游春圖》、盧楞枷的《六尊者》、閻立本的《步替圖》、宋代武宗元的《八十七神仙卷》、崔白的《寒雀圖》、宋代皇帝趙佶的《聽琴圖》、元代任仁發(fā)的《二馬圖》、清代意大利畫家郎世寧的《百駿圖》......，以及近代名家大作在傳統(tǒng)色調，針法基礎上，創(chuàng)新整理出基本針法36種之多，如：以及槍針繡瓦、滾針，蒙針繡山水樹木，雙合針繡繩索；悠針繡動物，以及疊彩繡、席蔑繡、納點繡、亂針繡等應物象形的針法，可稱是與刺繡藝術的結合，是在繪畫藝術基礎上的再創(chuàng)作。工藝品種有：單面繡，雙面繡、雙面異色繡、雙面三異繡。

汴繡這朵中國刺繡藝苑中的奇芭被譽為“神州風采”堪稱“中國一絕”，有詩寫道：“繡繃花鳥逐時新，活色生香可奪真，近世寫生誰好手，熙荃畫意屬針神。”，伴隨時代前進的步伐，她將會綻放得更加嫵媚、嬌妍，讓汴繡走向世界，讓世界了解汴繡。

單面繡的介紹

　　別名：一面繡

　　介紹：單面繡主要運體現(xiàn)在中國四大名繡中，是Zui常見的一種繡品。所謂單面繡，就是在一塊汴繡底料上，繡出單面圖像，可以是花草、人物、動物、寫真之類，背面裝裱畫版，外加中式或西洋畫框，單面繡一般懸掛于墻上，圖案精美，都可供人仔細欣賞的繡品。單面繡的特點是做工精致，由于價格適中，性價比非常之高，因此相對于雙面繡比較，更受大眾喜愛，市場占有率極高。

單面繡的針法

　　單面繡按照針法區(qū)別分為亂針繡和平針繡，亂針繡的特點是用色大膽，適用于風景、油畫、以及人物類。作品效果色彩對比明顯，立體感強。平針繡適用廣泛，代表作有牡丹、梅花等。

亂針繡注重作品的形態(tài)、質感、層次、色彩和整體效果。首先要理解原稿作者的藝術風格及表現(xiàn)手法，要表達的內涵及意境，再結合刺繡創(chuàng)作者自身的風格和創(chuàng)意來進行創(chuàng)作。從局部到整體、有重點響步驟地運用不同的色線施針，或疏或密，或長或短．或粗或細，或橫或斜，縱橫交叉，分層加色，使作品在整體上完美地統(tǒng)一。平針繡注重作品的樣式。一板一眼。使作品的效果達到逼真。

開封市東京宋繡有限公司韓氏女紅繼承古代傳統(tǒng)北宋刺繡古樸典雅、針線細密的傳統(tǒng)特色，經過幾十年的不懈努力，不斷挖掘、繼承、開發(fā)、創(chuàng)新出新的汴繡作品。公司技術力量雄厚，，繡制出來的汴繡產品繡面大氣、結構嚴謹、運針細膩、針法多變、色彩和諧，目前公司研究生產出仿古名畫、人物肖像、現(xiàn)代名畫、世界名畫、素描攝像、民間裝飾等系列產品。
刺繡仿古名畫《忠孝圖》、《百駿圖》、《清明上河圖》、《韓熙載夜宴圖》、《牡丹圖》等幾十種題材，作品細膩、古樸、精致、典雅。
現(xiàn)代名畫刺繡作品色彩和諧、平亮光滑、內容有山水、花鳥、人物等。
西畫素描刺繡多以世界的大師作品為主，采用大小亂針繡與針繡相結合的手法，繡線顏色豐富（少則幾十色，多則幾百色），繡線紋理轉折靈活、立體感強。
人物肖像刺繡作品形象準確、形神兼?zhèn)?，生動逼真，以絲線重疊交叉用線的粗細變化與平繡相結合的針法完善表達藝術形象。
開封市東京宋繡有限公司韓氏女紅的刺繡作品多年來深受國內外人士的歡迎與喜愛，多次參加國內外各種大型的文化交流活動，作品多次榮獲、省級金、銀、銅獎及獎，作品多次被國內外各大媒體、電視報道，部分作品載入《中國工藝美術大師精品集》等刊物。
“繡棚花鳥逐時新，活色生香可奪真。近世寫生誰好手，熙荃畫意屬針神?！?br>韓玉琴：工藝美術師，開封東京宋繡研究所所長，河南省工藝美術大師，中國民間工藝美術大師，中國工藝美術協(xié)會會員，河南省工藝美術協(xié)會常務理事，開封市工藝美術學會會長，開封市汴繡協(xié)會副會長，開封市專業(yè)技術拔尖人才，“五一”勞動獎章獲得者。
韓玉琴幾十年來從事汴（宋）繡的研究。創(chuàng)新與生產，擅長汴繡作品的總體設計及色彩，針法運用的研究，在繼承古代傳統(tǒng)宋繡基礎上逐步形成繡面大氣、結果嚴謹、運針細膩、針法多變、色彩和諧的藝術特色，研究生產出仿古名畫、人物肖像、現(xiàn)代名畫、世界名畫、民間裝飾等系列產品。
韓玉琴主持指導設計繡的汴（宋）繡作品多次榮獲、省級大獎。1982年《清明上河圖》等獲國家百花獎。1985年《簪花仕女圖》等獲河南省工藝美術金獎。1982年的《文萊國王肖像》填補省刺繡行業(yè)空白并獲92年省“興豫杯”銅獎。“冰熊杯”一等獎?！恶R來西亞總理馬哈蒂爾與夫人肖像》、《虢國夫人游春圖》、《簪花仕女圖》等獲93年“興豫杯”銀獎。93年繡《劉少奇肖像》、95年繡《肖像》并與王光美合影留念。1999年繡制的《五牛圖》獲中國工藝美術大師精品銀獎。2000年《民間彩拼刺繡壁掛》獲中國工藝美術大師精品銀獎。2002年《清明上河圖.金明池》、《十二生肖圖》獲中國工藝美術大師精品獎。2002年《百駿圖》獲河南省工藝美術博覽會金鼎獎一等獎。2004年《百駿圖》獲中國工藝美術“華茂杯”銀獎。2005年《五牛圖》獲文博會金獎，《鄉(xiāng)間小路》獲河南工藝美術珍品金獎。2006年《五牛圖》獲河南省知名產品，2007年《百駿圖》獲河南省工藝美術精品，2008年《東京勝景圖》獲中國傳統(tǒng)工藝美術精品等等。
作品《清明上河圖》、《民間彩拼刺繡壁掛》、《簪花仕女圖》、《金剛界》、《東京勝景圖》等分別入選《中國工藝美術大師精品集》、《中國民間藝術精品集》、《中國傳統(tǒng)工藝美術精品集》、《河南工藝美術圖志》、《河南工藝美術》等。

提起“亂針繡”的名稱，有人往往以為僅是將繡線亂七八糟堆砌而以，這是對亂針繡針發(fā)技巧不甚了解的緣故，其實亂針繡有其自身的規(guī)律：它的線條自由交叉而顯示的“亂”，和順均勻，絕不是雜亂無章，施色豐富多彩，但要鑲色合理，疏密合度，絕不是亂加堆砌。有人把亂針繡稱作“近看一團草，遠看形象逼真。”這個比喻倒亦未嘗不可，亂針繡就是因其“亂”而使繡面饒有韻致。

眾所周知，亂針繡主要取材于油畫，它講究色彩效果，畫理也來自油畫，但它絕不是油畫的簡單臨摹和翻版，而是藝術的再創(chuàng)作過程，亂針繡風景一般以油畫稿和攝影稿為主，它制作周期較其他刺繡長得多，繡前要先畫好素描稿和色彩稿，經過反復醞釀表現(xiàn)手法與工序步驟，做到心中有數才可動手。比如“金色的秋天”這一稿來說，它是一幅油畫題材的作品，畫面上樹木茂盛，郁郁蔥蔥，天空和樹木花草，相互輝映，呈現(xiàn)出一派生趣盎然的景色，這里主要要表現(xiàn)出繡面上物象之尖的相互聯(lián)系，近景的輪廓刻劃清楚，越往遠處，漸趨模糊，特別是當表現(xiàn)天地之間顯示曠遠，深遠的景象時輪廓界線交代更加融合。色彩交代具體、鮮明，注意繡面色彩的統(tǒng)一，局部色彩服從整體色調。近處天空線條互相參差，越往遠處，線條交叉漸趨平整，線條絲理采用統(tǒng)一的水平交叉方向。近處兩棵大樹斑紋輪廓刻劃清楚，粗線打底，交叉亂針，遠處的樹干，線條逐漸與背景統(tǒng)一。樹葉要顯示遠近和茂密的層次感，繡制時運用了打子繡，明暗色彩來表現(xiàn)層次，每一簇樹葉要有層次，局部和色彩的整體統(tǒng)一。Zui后將天空和樹木花草統(tǒng)一起來。作品完成后，立體感效果非常強，仿佛身臨其境。如果沒有對作品獨到的理解和處理是不會取得獨特的藝術效果的。繡前對作品全方位的分析和理解是保證藝術創(chuàng)作成功十分必要的工作，憑借經驗和靈感，針對作品的特殊性特殊對待，往往能收到事半功倍的效果。